“Habría dado cualquier cosa en el mundo si (mi padre) hubiera estado aquí cuando grabé ‘Coal Miner’s Daughter’, pero creo que me escucha. Un día lo cantaré para él”.
Loretta Lynn, que nació como hija de un minero de carbón antes de convertirse en una de las joyas de la corona de la música country, ha muerto. Tenía 90 años.
La familia de Lynn dijo en un comunicado que murió el martes en su casa en Hurricane Mills, Tennessee.
“Nuestra preciosa madre, Loretta Lynn, falleció pacíficamente esta mañana, 4 de octubre, mientras dormía en casa en su querido rancho en Hurricane Mills”, dijo la familia en un comunicado. Pidieron privacidad.
Nacida como Loretta Webb en el remoto pueblo de montaña de los Apalaches de Butcher Hollow, Kentucky, era la segunda de ocho hijos, y la familia vivía en una cabaña de troncos con papel tapiz hecho de las páginas del catálogo de Sears Roebuck. Sus primeros años de vida giraban en torno a la mina de carbón donde su padre trabajó y la iglesia donde aprendió a cantar. Ese comienzo duro ayudó a sentar las bases para su condición de voz de las mujeres de la clase trabajadora, más famoso a través de su éxito de 1970, “Coal Miner’s Daughter”, una oda a su padre, Melvin Webb, que murió de enfermedad pulmonar negra 11 años antes.
“Escribo sobre mi vida, en cada canción que he escrito”, dijo Lynn a Jenna Bush Hager de TODAY en 2018.
“Habría dado cualquier cosa en el mundo si él (mi padre) hubiera estado aquí cuando grabé ‘Coal Miner’s Daughter’, pero creo que me escucha”, le dijo Lynn a Hager. “Y un día lo cantaré para él”.
Había mucho talento en esa familia: su hermana menor tuvo una carrera en el campo enormemente exitosa bajo el nombre de Crystal Gayle.
Para cuando Lynn se mudó a Nashville en 1960 con la fuerza de su primer sencillo “I’m a Honky Tonk Girl”, así como una incansable cruzada promocional a las estaciones de radio de todo el país, ya había acumulado una vida de letras.
Solo 15 cuando se casó con un veterano de guerra de 21 años Oliver “Doolittle” Lynn, informó erróneamente que se casó a la edad de 13 años en su autobiografía, era ama de casa en Washington con cuatro hijos pequeños cuando un explorador de Zero Records descubrió su canto en un pequeño club en Vancouver.
Una vez que hizo esa peregrinación a través del país a la Ciudad de la Música, su ascenso fue meteórico.
El avance de Lynn llegó dos años más tarde con la canción acertadamente titulada “Success”, la primera para Decca Records y la primera de los 51 éxitos del top-10.
“La gente estaba encantada por su inocencia”, el autor y documentalista del país Robert K. Dijo Oermann. “Era tan ingenua sobre la vida, el negocio y la música, que le resultaba encantadora para la gente.
“Bueno, eso y el hecho de que era una gran cantante”.
Lynn escribió y cantó canciones que apelaban a las mujeres. Rápidamente se dio cuenta de que la mayoría de la audiencia que escuchaba la radio country en ese momento y compraba álbumes eran mujeres como ella. Canciones como “Don’t Come Home A-Drinkin’ (With Lovin’ on Your Mind)” y “Your Squaw Is on the Warpath” encontraron resonancia.
“Las mujeres encontraron al campeón con Loretta Lynn”, dijo el historiador de la música country Bill Malone a NBC News. “Podrían identificarse con su éxito, pero también con la independencia de su mente.
“No creo que se haya identificado nunca con el movimiento por los derechos de la mujer, sin embargo, sus canciones lograron el mismo objetivo”.
En el apogeo de su carrera, Lynn, junto con Dolly Parton y Tammy Wynette, demostró ser la mayor estrella femenina de la música country. Uno de sus mayores éxitos llegó en un dúo de 1972 con Conway Twitty, “After the Fire Is Gone”.